雲門舞集全新作品《關不掉的耳朵》， 10 月 23 日在臺北國家戲劇院世界首演。這部由藝術總監鄭宗龍創作的作品，臺北場由國家兩廳院主辦，並與法國國立鳳凰劇院（Le Phénix scène nationale Valenciennes）共同製作。作品以「聲音」為出發點，探索聲響如何穿透空氣、影響身體與情緒，最終化為舞蹈的節奏與能量。
法國作曲家艾斯特班・費南德茲（Esteban Fernandez）譜寫全新音樂，並多次來臺駐地創作，這位活躍於歐洲的音樂家擅長跨界於裝置、電聲與實驗音樂之間，他在創作過程中與鄭宗龍密切交流，討論音樂與聲音如何並行發展，哪些片段需要聲響推進，哪些段落則保留呼吸與靜默。今年再度以電影《地母》入圍金馬獎「最佳音效」的臺灣聲音設計大師杜篤之，攜手杜均堂參與創作，他們在雲門排練場與生活環境中錄製、取樣多種聲音素材；從舞者的呼吸、紙張摩擦、落葉與水聲，到環境中細微的風雨與人聲；兩位聲音設計透過與鄭宗龍多次討論，逐步形塑作品的聲音景觀，讓這些日常聲響在劇場中成為具有空間感與層次的表現。
視覺設計上，舞臺完全敞開，捨棄布幕與遮蔽，觀眾的視線可以穿透整個劇場。《關不掉的耳朵》讓舞臺從包裝轉化為建築本身。視覺統籌吳耿禎與燈光設計沈柏宏共同提出「去包裝」的概念，將後台裸露於觀眾眼前，以金屬、光線與空間構築出一種開放的觀看經驗。服裝設計陳劭彥則選擇極簡手法，簡化色彩與線條，以低彩度甚至純黑呈現身體的張力與輪廓。他認為觀看舞蹈如同欣賞一部黑白電影，純粹的黑能聚焦於身體、光線與聲音之間的關係。服裝在此不再是外在裝飾，而是身體的延伸，與肌肉、呼吸、節奏共同構成動能的延展。
兩廳院指出，《關不掉的耳朵》於 10 月 23 日至 26 日於臺北國家戲劇院首演後，11 月 7 日及 9 日於臺中國家歌劇院演出，並於 11 月 15 日至 16 日巡演至高雄衛武營國家藝術文化中心。更多資訊可至雲門舞集官網查詢。